Programació de concerts de la Cava de Jazz

DISSABTE

01

COURE + BORD + MAHARA

La Clota a la Cava!

22:00h
6€

La Clota

El primer concert de La Clota a la Cava d’aquest 2020, nit de terror auditiu aguditzat, organitzada pel col•lectiu amb seu intermitent a les Adoberies. La del dissabte 1 de febrer serà una jornada de metall de roca dura o stoner metal, amb tres bandes catalanes que representen la vitalitat del gènere que tenim per aquí a prop.

MAHARA (Stoner/Doom)

Bandcamp     Instagram

L’Arnau i en Nàndez de Bonestorm i Bord són els que ens van parlar d’aquesta banda i els que han fet possible que vinguin. Mahara són quatre meleneros de Sabadell que fa menys d’un any que fan concerts, però que sembla que siguin del grup sanguini d’aquells que porten tocant melodies gruixudes i ritmes feixucs tota una vida. Pel que sembla són penya jove que toca de nassos i de la qual podeu escoltar a ‘Gathering’, el seu primer disc tret aquest estiu. Electric Wizard, primers Sabbath, Sleep, tot l’evangeli negre i fumat és a la música d’aquest grup mahara.

COURE (Doom)

Bandcamp     Facebook

Coure, no Cuore com posa a la lona de fora a la Cava per equivocació, són una banda instrumental de Badalona que parteix dels sons industrials i doomeros per experimentar amb altres gèneres i amb instruments poc usuals en aquests móns de lentitud eixordadora. En Pope (ja va venir a la Cava amb STA, i a l’Adoberies al frustrat concert de Pontoon) hi toca la trompeta amb efectes, i en Ricard (qui acompanyava en Terry Riley al concert del Casino a l’estiu) regeix les directrius amb guitarra ferma en mà. Amics de molta música, completen el grup en Rowie i en Ferran, els quatre han gravat aquest 2019 un primer EP homònim.

BORD (Stoned Punk)

Bandcamp     Facebook     Video

Els d’aquí, el grup de stoner que la Plana mereixia! L’Arnau (qui ha fet el cartell), en Nàndez, en Moi i en Campos tenen Bord des de fa més d’un any, temps amb el qual han tret una primera i prometedora demo homònima i han tocat a llocs autogestionats d’aquí i de por ahí. Entre en Lemmy de Motorhëad i en Manu de Mandanga, l’Arnau canta sobre ruixar de benzina la ciutat, encendre un misto i començar un viatge astral, tot això en català. Bona cosa, podran fer un bolo més llarg que el que van fer en aquest últim Adoberies Fest.

DIUMENGE

02

MAGALÍ SARE & SEBASTIÀ GRIS

Presenten "A boy and a girl"

19:00h
8€/12€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Spotify

La cantant Magalí Sare i el guitarrista mallorquí Sebastià Gris ens presenten el seu nou disc titulat “A boy and a girl” de la mà del productor David Soler i Santi Careta.

“A boy and a girl” és un conjunt de cançons d’orígens tan diferents com el folklore mallorquí i la música clàssica de cambra, totes elles abraçades pels diferents paisatges que crea l’electrònica. La simbiosi entre la veu politímbrica de la Magalí Sare, la interpretació guitarrística del Sebastià Gris i l’experimentació amb l’electrònica és sorprenent i crea sonoritats que no s’havien escoltat fins ara.

Magalí Sare es va donar a conèixer al gran públic com a soprano del Quartet Mèlt, guanyador del concurs musical Oh Happy Day de TV3 l’any 2015. Actualment, és la veu del disc ESTÓMAC de la pianista i compositora Clara Peya i té un duet amb el contrabaixista Manel Fortià.

Sebastià Gris combina la faceta de guitarrista amb la de compositor i arranjador. L’any 2017 funda la “Bull i Pebre Bord Jazz Orquestra”, una big band de joves músics catalans i mallorquins. Actualment, té un duet amb el guitarrista Josep Munar, amb la cantant Amaia Miranda i un quartet anomenat Asier Olabarrieta amb en Joan Codina i Martí Carrasco.

DIJOUS

06

NUCLI TRIO CONVIDA ALBA CARETA

Jazz, Catalunya

22:00h
TAQUILLA INVERSA

Nucli Trio és una formació de jazz inspirada en el càlid so dels clàssics guitar trio dels 50's i 60's i que poc a poc ha anat evolucionant cap a altres horitzons sense deixar de banda el swing i la elegància. El seu repertori es vesteix de estàndards de jazz i temes originals dels 3 membres del grup.

Guillem Plana guitarra | Aleix Forts contrabaix | David Viñolas bateria | Convidat Alba Careta trompeta

DIVENDRES

07

TORI SPARKS

Rock-Blues-Flamenc, EUA/CAT

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Video

La cantautora Tori Sparks va néixer a Chicago i després va viure a la capital de la música country, a Nashville. Des dels 18 anys, ha tocat una mitjana de 150-200 concerts cada any en més de 20 països, entre ells ha actuat a festivals com el Festival de Jazz de Montreux i al Festival Jardins de Pedralbes.

El 2011, Tori Sparks es va traslladar de Nashville a Barcelona. El cinquè àlbum de Sparks, El Mar (2014), i el sisè, L'Horta (2017), van ser col·laboracions amb músics barcelonins. Tot i que el projecte bilingüe va començar com un projecte bastant casolà, al pas del temps es va convertir en un èxit internacional. La seva barreja molt personal de rock, blues, i flamenc fusió ha cridat l'atenció de la premsa nacional i internacional, anomenat "valent, arriscat" (Rolling Stone) i "art pur" (Els Concerts de Radio3, RTVE).

Al 2019, Tori va treure el seu setè disc “Wait No More: The Live Album” en vinil i en CD doble. “Wait No More” és el seu primer àlbum gravat en directe, i capta l'energia explosiva dels seus directes i la relació propera que desenvolupa amb el seu públic. El 7 de febrer, presentarà cançons del seu nou àlbum juntament amb el percussionista Xavi García.

DISSABTE

08

KARABASH

Indie, Bcn

23:00h
TAQUILLA INVERSA

Web Au!Records     Facebook     Soundcloud     Video "Corre Fort Cavall"

Karabash presenta una proposta renovada amb el seu segon disc d'estudi "Societat Accidental"!

Subjectes el llumí amb la mà dreta i tens la capsa amb el rascador a l'esquerra. Un somriure malèfic se't dibuixa al rostre quan, de sobte, penses si has deixat el gas encès prou estona per rebentar la casa. Tot sortirà bé, murmures, sempre has estat un cagadubtes però ara ho tens ben planificat. A raig, no deixaràs ni rastre. Ni tan sols trucaràs al teu “jefe” per dir-li que ho deixes. Per sort o per desgràcia, de moment tot això només ha passat dins del teu cap. Intentes calmar-te. Potser al final no faràs res però ara només vols trencar amb tot.

Societat Accidental és això. La reflexió, sovint enutjada, d'uns músics sobre les inquietuds i contradiccions de la generació Millennial, la seva, dins del sistema capitalista en crisi d'avui dia. El disc l'integren 11 cançons amb lletres inspirades en el realisme brut i sonoritats que parteixen de la música independent anglosaxona. Tenen, a més, un caràcter retro amb la voluntat de tornar, d'alguna manera, als anys feliços de la infantesa, els 80 i 90. Gravat i produït per Jordi Casadesús i mesclat per Paco Loco, significa un canvi en la manera de funcionar del grup que fins ara s'havia autoeditat. També en l'estil, més enfocat cap al pop-rock que D'Humans i éssers (2017), el primer treball, més folk, amb què van guanyar diversos premis i van arribar a la fase final del concurs de bandes emergents Sona 9.

Karabash està a Rússia, hi fa un fred que pela i és la ciutat més contaminada del planeta. La banda musical que en pren el nom la integren cinc nois de Vallirana (Baix Llobregat) que van decidir anomenar així el projecte perquè amb ell volen posar en relleu aquells aspectes del món en què vivim que estaria bé canviar.

Pau Gómez Ruiz Bateria | Àlex Jassé Cornet Baix | Guillermo Rodríguez Serra Guitarra | Jose Soto Vidal Guitarra i veu | Marc Navarro Mas Sintetitzador

DIUMENGE

09

IAN SALA

Tramuntana Folk, l'Empordà

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Web     Facebook     Video

Cantautor de tramuntana-folk i príncep de les lletres de l'Empordà, en Ian Sala defensa el desordre col·lectiu de les proteïnes i els lípids amb cançons eròtico-festives per iaies supercentenàries. No riureu, no cantareu, no ballareu. No us ho perdeu.

Ian Sala (Cap de Creus, Roses Holly Town de 1986), conegut amb el nom artístic de Ian Sala és un compositor i cantant empordanès, considerant un dels músics més influents i prolífics de la tarda del 7 d’Agost de fa 3 estius, després d’un bon cafè amb mel.

Ian Sala va escriure la seva enèsima primera cançó, Les 4 fustes,  la qual va aportar a la música folk de regadiu catalana una dimensió poètica menys catalana, emprant metàfores i figures retòriques al·legòriques per descriure el desordre col·lectiu dels lípids, a més d’una inventiva melòdica provinent d’estructures tradicionals com les sardanes de dues persones, l’havanera pre-pirinenca o les cançons erotico-festives per iaies supercentenàries. Al llarg de la seva extensa carrera musical de més de 3 anys ha experimentat amb tota mena de ritmes i formes harmòniques, cosa que ha enriquit la seva expressió musical i ha influït en intèrprets i compositors una mica perduts.

El Juny de 2015 fou guardonat amb el Premi Príncep de Roses de les Lletres.

DISSABTE

15

NAMINA

Folk-pop d'autor, Moià-Bcn

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Spotify     Video

Namina presenta el tercer disc i alhora el seu primer llibre-disc, "Ens endurem el vent" (Microscopi & Edicions Tremendes 2019), en formaT powerduet. Veu, guitarra elèctrica i merlin acompanyades per en Xevi Matamala a la bateria, sintetitzadors i trompeta.

"Es mescla, en la seva música, la tradició popular del país matern amb l'anglosaxona. Hi sentim PJ Harvey i Elis Regina, Jeff Buckley i Maria Bethânia, amb un fons de blues i jazz obscur i sintetitzadors. I fins i tot alguna cosa de Portishead. Namina és una artista independent fins a la darrera de les conseqüències. No passa per cap tub de la indústria i li agrada ser, com diuen en anglès, outspoken." Borja Duñó, Time Out

Namina veu, guitarra elèctrica i merlin | Xevi Matamala bateria, sintetitzadors i trompeta

DIUMENGE

16

ISASA

Guitarra Instrumental, Madrid

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Web La Castanya    Facebook     Spotify

Conrado guitarrista de la mítica banda ja disolta A Room With a View, és la persona al darrere del porojecte ISASA. Ens vindrà a presentar el darrer treball "Insilio" (La Castanya). Aquest LP està ple de plaers inesperats. Moltes de les cançons tenen una manera molt precisa i agradable de reflectir el futur en lloc de el passat. Si tens interès en els nous corrents de música de guitarra et quedaràs petrificat a l'escoltar "Insilio". Simplement bonic. - Byron Coley

DIJOUS

20

NUCLI TRIO CONVIDA ELOI ESCUDÉ

Jazz, Catalunya

22:00h
TAQUILLA INVERSA

Nucli Trio és una formació de jazz inspirada en el càlid so dels clàssics guitar trio dels 50's i 60's i que poc a poc ha anat evolucionant cap a altres horitzons sense deixar de banda el swing i la elegància. El seu repertori es vesteix de estàndards de jazz i temes originals dels 3 membres del grup.

Guillem Plana guitarra | Aleix Forts contrabaix | David Viñolas bateria | Convidat Eloi Escudé teclat

DISSABTE

22

INUMAZIGH

Música amazigh, Nord Àfrica

22:00h
TAQUILLA INVERSA

Facebook     Video "Ca i Cettah"

Inumazigh és un grup musical originari de Nador, un poble rifeny del Nord del Marroc, amb més de quaranta anys d’història a les seves espatlles.

L’any 1976 es respirava un clima polític difícil, de gran repressió, va ser aleshores quan una colla de joves varen decidir formar el grup per a reivindicar la llengua, els drets i els valors de la cultura amazigha. Les seves cançons parlen d'igualtat entre les persones, lallibertat i la denúncia de les injustícies.

A principis dels anys 90 una part del grup emigra a Catalunya on inicien una nova etapa incorporant músics catalans, però, conservant tant el nom del grup, com la seva raó de ser: exercir d’ambaixadors de la cultura i tradició amazigha. Els últims CD editats en són una bona mostra. L’any 2016 "El Crit" i el 2017 "Tanukra" (L’Aixecament) un clam per a la justícia i la igualtat on recuperen la cançó “Ncc Urayagh a Yemma” (Mare, jo marxo) i l’any  2019 l'últim àlbum "Rif".

Mimoun Zanoun adjun i veu | Pere Sanjurjo baix elèctric | Hassan Bouziane Congas i veu | Abdelaziz Bouziane mandolina i veu | Mohamed Azzouzi guitarra i veu

DIUMENGE

23

PAUL FUSTER

Folk-rock, Catalunya-NYC

19:00h
7€/10€

COMPRAR ENTRADA     Facebook     Spotify     Video "Relief"

El cantant i guitarrista Paul Fuster torna aquest 2020 per presentar -en solitari- noves cançons que té previst enregistrar durant aquest any. L’escenari de la Jazz Cava serà el seu particular banc de proves on, a més d’explorar les sonoritats d’aquesta nova dècada, desgranarà temes extrets de discos com 36 Weeks (1998), Battleship (1999), Happy Nothing (2002), Repte (2012) i Go/Between (2016), que el segueixen acompanyant. Un nou repte d’un músic inquiet, a vegades inquietant.

DIVENDRES

28

FETUS

Punk garatge, L'Empordà

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA     Facebook     Web Bankrobber     Video "El somni barceloní"

Després de debutar amb "L'epicentre del fangar" (2017), Fetus emprèn el segon assalt amb "Terra cuita", nou vinil produït per Joan Colomo i il·lustrat per Roger Peláez. 12 cançons de punk de garatge urgent on la dicotomia Barcelona-Empordà salta a la palestra amb totes les arestes possibles.

Adrià Cortadellas veu i guitarra | Telm Terradas baix | Adrià Jiménez bateria

DISSABTE

29

FERRAN PALAU

Presenta "Kevin"

22:00h
10€/12€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Spotify     Video

A finals del 2017, poc abans de publicar el seu aclamat disc Blanc (Halley Records 2018), Ferran Palau ja tenia pràcticament enllestides les cançons que formen part de Kevin, el seu quart disc en solitari. Gravat a principis d’aquest any 2019 entre la casa del seu productor i cosí Jordi Matas, la Casa Murada i l’estudi d’en Panxii Badii.

Un disc de pop que mira de re-ull al soul més ‘easy-loving’, però, podem interpretar aquest disc com un disc de cançons d’amor? En l’univers Palau les preguntes mai tenen una resposta clara i no serà diferent en aquesta ocasió, però és evident que estem davant de l’obra més romàntica i colorista de l’artista, en la que el tu i el jo que sempre protagonitzen les seves lletres, es converteixen en un micro-univers on cada punt de vista esdevé una possible nova dimensió.

Ferran Palau guitarra i veu | Jordi Matas teclats i guitarra | Joan Pons Bateria | Dani Comas Baix

DIUMENGE

01

JOHNNY B. ZERO

Rock del futur, València

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Web Au!Records     Facebook     Video "They Have It, Thst's Why We Don't Have It"

Johnny B. Zero, banda valenciana que defineix la seva música com a rock del futur, sempre naveguen entre la política i la sentimentalitat. El seu nou material, un 7'' amb dues cançons, ve amb el nom més explícitament polític fins al moment: They Have It, That's Why We Don't Have It.

A cara A, la banda sona de la mateixa manera que ho fa en directe: molt d'aire entre els instruments i papers perfectament repartits entre el sintetitzador/baix, EWI, bateria i guitarra. Les guitarres d'esperit rock que han marcat tots els seus singles apareixen també en aquesta nova cançó, però aquesta vegada ens trobem davant un tema amb clares referències al funk elèctric i físic de Prince i a les produccions del Michael Jackson de Off the wall. Com succeeix en la major part dels temes de la banda, una lletra més aviat pessimista genera interseccions amb una música energètica i vitalista. La cara B és una reflexió malenconiosa sobre l'amistat i la pèrdua de l'idealisme. Sobre un senzill patró de timbals, EWI i sinte funcionen gairebé com un quartet de corda futurista que acompanya als dos instruments principals: veu i guitarra.

La trajectòria de Johnny B. Zero es basa en dos pilars fonamentals: les cançons cridaneres i la forta connexió amb el seu públic. Amb una formació una mica extravagant (bateria, sintetitzador, saxo i guitarra) acaben de finalizar una gira per tota Espanya en la qual han presentat el seu anterior disc, Suicide Watermelon Stories (2018). Amb aquest LP van formar part de la promoció 2018 de Hoy Empieza Todo i van tocar en el concert a la Sala Sol (Madrid) organitzat per Radio 3. També van ser nominats, al costat de bandes mítiques valencianes com La Raíz o La Habitación Roja, a la categoria de Millor Disc de Rock en els I Premis Carles Santos de la música valenciana.

DIVENDRES

06

HABLA DE Mí EN PRESENTE

Technorumba, Bcn-Berlín

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Facebook     Canal YouTube     Spotify

Dues joves ànimes catalanes es perden a Berlín. Durant el seu viatge per carrers freds, túnels llargs, teatres grans i una escena techno inflamable, coneixen un percussionista alemany i un violinista francès. Junts, creen un nou gènere: LA TECHNORUMBA.

Aquesta és la història d’Habla de mí en presente, que han viatjat a través d’Europa occidental amb la seva performance plena d’energia. Treuen el seu primer àlbum «Rumba del Nord» l’any 2015 (BESTE Studio, Siegers & Brauer), i el 2019 graven el seu proper EP «Todo Bien» (La Atlantida Estudio, Genís Trani).

El videoclip de la seva cançó "Navegando" va ser nominat el 2018 al Berlin Music Video Awards. Aquell mateix any van formar part del IMB Festival, organitzat per la International Music Business School of Barcelona.

Habla de mí en presente han tocat en sales i festivals com Jamboree (Barcelona), El Pumarejo (Barcelona), Sala Apolo (Barcelona), Mensch Meier (Berlín), Wilde Möhre (Drebkau), Volksbühne (Berlín), Chez Alriq (Bordeaux).

Pau Balaguer guitarra flamenca | Max Grosse Majench veu principal | Jonathan Hamann caixa + segones veus | Blai Juanet Sanagustín multi-instrumentalista + segones veus | Rémi Pradère violí + poesia

DISSABTE

07

VERA FAUNA + TITTYSHEV + FET DJ'S

10È ANIVERSARI FET FESTIVAL

22:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Web FET     Facebook FET

En motiu del desè aniversari del FET Festival sortim de Torelló i compartim la nostra proposta en diferents escenaris abans de tancar un cicle amb una edició d'estiu amb la que tornarem als origens. Nascut com un comiat d'estiu entre amics, el FET ha anat avançant i creixent amb canvis de format
i ubicació, sense perdre l'energia ni la vocació de programar algunes de les formacions més prometedores del panorama musical independent.

VERA FAUNA

Facebook     Bandcamp

Vera Fauna sona a alguna cosa com Doraemon ballant la conga en una festa toga. A guitarres sobreexposades fins a l'infinit, cors enganxosos, palmas i un viatge a 800 km/h enmig d'un casament gitano.

La psicodèlia andalusa està en un moment de molt bona forma i aquí en tenim un exemple. Carregats de pop brillant injectat d'energia adolescent, Vera Fauna teixeix un xarxa de textures marines i és aquí on encaixa el seu missatge, en una mena de poesia sonora refrescant i tan particular com la veu del seu vocalista, Kike Suárez.

TITTYSHEV

Facebook     Bandcamp

Noise-shoegaze amb la clara intenció de sonar com una bomba H. Murs de distorsió i reverb a manta. Això fan Titttyshev, per això són aquí.
Amb aquesta idea començàvem a fer cançons a finals de 2017. Els primers temes van arribar a l'estiu de 2018 i fins a dia d'avui passant per escenaris com Cal Ninyó, La Capsa, La Zowie o El Petit Formats, entre d'altres. Tenim moltes ganes que en vinguin molts més.

FET DJ'S

FET Dj’s són els 4 personatges que hi ha darrere d’aquests 10 anys del FET FESTIVAL i els encarregats de posar-se darrere els plats per fer un repàs de les bandes que han passat pel festival i d’altres que els hi agradaria.

DIUMENGE

08

SONGSTORE

Indie rock, Bcn

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Web     Facebook     Bandcamp     Video "Unrequited Love Song"

Dronetools es complau a presentar la reedició en vinil del primer àlbum de Songstore “The Day People Became Mutants Because Of Mobile Phones”.

Després de la dissolució de Predictors i Homesick (grups seminals de l’incipient indie rock barcelonès dels 90) Christian A. Korn va formar el que seria el seu projecte musical definitiu Songstore. Després de dos maquetes en cassette, Songstore va començar a gravar cançons al seu propi estudi Analog Drive-In, que en aquella època estava situat al soterrani d’un parking a Sarrià.

“The Day People...” va ser gravat en un 8 pistes de cinta analògica (com el “Lipstick Traces” de Mishima) i publicat al 2001 per The Rest Is Silence, el segell que va acollir els primers treballs de Mishima, Songstore i Felicidad Blanc.

El primer disc de Songstore és tot un mapa de viatge de l’indie rock. Des de la immediatesa pop de “Unrequited Love Song” a la delicadesa “Satellites” i “Lost In Dreams”. A més de retre homenatge als seus adorats Yo la Tengo a “Evil Minded” o “All My Friends Are Hype”, també queda espai per a la experimentació sonora a “Heaven” o “Watching A Skyscraper’s Downfall” (amb diàlegs de El Manantial de King Vidor).

Encara que Songstore mai ha tingut un merescut reconeixement, el disc va rebre bones crítiques, i els afortunats que el posseeixen el conserven com un tresor... Ja que la primera i única edició es va esgotar ràpidament. Tot i que la llegenda conta que a Everlasting hi van quedar set còpies.

Songstore està preparant la presentació en directe del vinil. Cançons que porten més d’una dècada sense tocar, i que sonaran tan atemporals com al 2001 però reforçades per la força i el carisma del seu line up actual.

A més, durant els propers mesos veurà la llum el videoclip inèdit en Super8 de “Unrequited Love Song” i la regrabació al 2019 de “Starlite Riverboat” cançó prèvia a la gravació de l’àlbum solament publicada en format clip pel programa Absolute Beginers de BTV.

DIJOUS

12

QUIM VILA "UN TIPUS DE RIURE"

Show humorístic!

20:30h
4€/6€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Soundcloud

En Quim Vila garbella una vegada més (aquest cop en un format totalment teatral) la societat catalana actual passant-la, amb el seu to proper i distès, pel sedàs de la ironia còmica marca de la casa.

Amb una audiència enriolada sens treva teixeix un discurs de sana autocrítica sobre els bons defectes i les males virtuts de casa nostra.

Un Tipus de Riure és una reflexió satírica sobre què és el sentit de l’humor a l’era de les xarxes socials, del postureig, de la manipulació informativa, del regueton, de la crisi d’espiritualitat , de les teràpies alternatives, del rebrot del feixisme, etc, etc. Resumint: UN TIPus DE RIURE!

DIUMENGE

15

IVAN CAMPO

Pop-Indie-Folk, Manchester (UK)

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Web     Facebook     Video "Late Motiv"     Video "The Mirror"     Spotify     Bandcamp

Ivan Campo toquen de manera delicada i fàcil. El seu so folk acústic sembla surar sobre el públic mentre el trio harmonitza lletres d'allò més commovedores. Citant a Hitchcock i a Wes Anderson evoquen imatges viscudes en les seves cançons que es despleguen com històries complexes.

Les notes de guitarra esquerdades i les melodies de piano actuen com l’escenari perfecte per explicar aquestes històries. Destaca la percussió de senzills instruments que voletegen sense un gran esforç creant atmosferes captivadores.

No hi ha dos cançons que sonin igual. Seamstress of song està tenyida de flamenc, mentre que Bleakest of darkness té un abatut aire a Nick Drake amb una intensitat emocional sorprenent. Toquen en directe amb molta regularitat i han compartit escenari amb artistes com: Nick Harper, Jeff Lewis, Roddy Woomble, Misty 's Big Adventure, Sea of Bees, Stealing Sheep, Magic Arm, Shack, i The Pale Fountains

DIVENDRES

20

SÚPER GEGANT + TELONER (TBC)

Indie pop, Catalunya

22:30h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA: en breu les posarem a la venda!

SÚPER GEGANT

Web     Facebook     Spotify

Súper Gegant és l’univers de guitarres, distorsions, reverbs, ecos i delays del Claudi Herreros, el Miquel Bernis i el Marcel Mercadé.

¿Cançons entre soroll o soroll entre cançons? Súper Gegant són cançons directes i contundents. Melodies pop embolcallades per hammonds, sintetitzadors i sobretot guitarres. En el seu repertori s’hi poden entreveure les influències de grups com The Velvet Underground o The Jesus and Mary Chain.

Part de la història que Súper Gegant explicaven a les entrevistes del seu primer disc era la d’un grup que havia tocat molts pals i jugat amb molts colors al local d’assaig, Un treball que un disc tan afilat i boirós com el ‘Camina i Oblida’ no permetia veure del tot. El segon disc de la banda obre part d’aquest ventall d’influències que sempre han conviscut amb el grup.

GRUP TELONER (TBC)

En breu confirmerem el grup teloner que acompanyarà a Súper Gegant...

DISSABTE

21

MÁTYÁS BARTHA QUARTET FEAT. POL OMEDES

Jazz, Hongria-Catalunya

22:00h
8€/12€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook

El jove hongarès Mátyás Bartha és ja un dels pianistes més sol·licitats de l'escena jazzística de Viena, on resideix actualment. El seu swing excels i el seu toc prodigiós li han permès actuar amb músics del prestigi de Sheila Jordan, Kevin Mahogany, Jim Rotondi, Joe Farnsworth, Hassan Shakur, Don Menza, Piero Odorici i un llarg etc.

La connexió de Bartha amb Pol Omedes es va enfortir durant l'any 2015, quan van enregistrar plegats l’àlbum “Life Line” (MONS Records). Al servei de Daniel Cacija, un cantant de jazz croat, van recórrer mig mo?n per clubs i festivals com ara Bratislava Jazz Days, Tanjazz, Jazzkeller de Frankfurt o l’emblemàtic Jamboree de Barcelona, entre molts altres indrets. Per la seva banda, els lligams entre Guillem Arnedo i el pianista hongarès van néixer a Nova York, on tots dos van ser deixebles del mestre Michael Kanan.

Bartha, Omedes i Arnedo han bastit un nou grup ple de swing, apuntalat pel grandiós contrabaixista Horacio Fumero.

Mátyás Bartha piano | Pol Omedes trompeta | Horacio Fumero contrabaix | Guillem Arnedo bateria

DISSABTE

28

ESPALDAMACETA

Presenta "Millor que Mai"

22:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Video

José Juan González, ànima d’Espaldamaceta, torna després de dos anys de silenci amb un disc íntegrament en català. Millor que Mai és el seu setè disc en el qual, acompanyat per Gerard Joan (bateria, sampler i veus) i Oriol Maymó (baix, veus, sampler i sintetitzador), ha introduït cançons més curtes i concises que fugen dels tempos baixos i el caràcter trist que ens tenia acostumats.

Al llarg de “Millor que Mai” trobem noves sonoritats que mai abans s’havien sentit en els anteriors treballs d’Espaldamaceta, motiu pel qual trobem, al darrere d’aquest disc, a Jordi Casadesús (La Iaia, Núria Graham) com a productor. La barreja de caixes de ritmes, teclats i sintetitzadors analògics amb melodies pop que romanen a la memòria, fan de Millor que mai un viatge d’emocions i paisatges diversos.

La temàtica de les cançons canvia mentre avança aquest viatge. Així, obre el disc una enèrgica Igual igual que parla de la manipulació, de l’amor i del desamor, del pas del temps i d’entendre que, de vegades, el problema podem ser nosaltres mateixos. Tota una barreja d’estats  emocionals, que alternen també referències i estils musicals. D’aquesta manera trobem sonoritats mexicanes a Petons als dits, referències tropicals a Us Estimeu i picades d’ullet més electròniques.

José Juan González va començar l’aventura d’Espaldamaceta el 2006 amb la presentació d’un repertori, en solitari, de cançons pròpies, tristes i lentes, gravades i interpretades en directe amb l’únic acompanyament d’una guitarra de niló. Després d’editar Madera y poca luz (Bankrobber, 2008), Cae algo al suelo (Bankrobber, 2009), Miedo al silencio (Bankrobber, 2010), Miedo al silencio segunda parte (Bankrobber, 2011), Baile Masái (Gandula, 2013) i Els pares som públic d’un gran espectacle (autoeditat, 2017), arriba Millor que Mai (Hidden Track Records, 2019), un disc on es troba còmode explorant noves textures i instruments.

DIUMENGE

29

CELESTE ALÍAS & MANEL FORTIÀ

Jazz, Catalunya

19:00h
8€/10€

COMPRAR ENTRADA

Web Manel Fortià     Video "Close to you"     Video "La Bambola"     Video "Tu me acostumbraste"

Celeste Alías i  Manel Fortià, dos músics intensos i actius en el panorama musical en l'escena actual, s'han trobat i han creat un duet eclèctic  de veu i contrabaix, fan aquest cop una proposta que explosiona contundència. Diversos temes de diferents procedències i estils van teixint un repertori de complicitats entre la conjunció de la música i els seus silencis, sempre amb la mirada fixa cap a la investigació sonora i el gaudi del que vol dir fer música. 

Celeste Alías veu, pedals i loop | Manel Fortià contrabaix

DIVENDRES

03

FURGUSON

Presenten "Today Can Flourish"

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

Facebook     Spotify     Video "Crystalline"

Si el moviment modernista català pogués ser reinterpretat ara, amb una òptica líquida i digital, sonaria a Furguson. Les mateixes arquitectures entre lo natural i lo oníric, però treballades des de la fluïdesa del so, obviant la rigidesa i l’estoïcisme de la matèria. Furguson aposten por l’optimisme; més espiritual que naïf, i sense la ironia de PC Music. Ells, amb aquest so característic que mescla lo orgànic i lo digital, concilien la il·lusió positivista de dos moviments, aparentment antagònics, com el transhumanisme i el retorn a la naturalesa. En aquest tercer disc sonen, per posar un altre exemple —si cap— més bizarro, como si Jeff Koons s’hagués ubicat al barroquisme: tant ornamental i a la vegada, tant net i nítid. Quasi sembla un assoliment que entre tanta boja referència, hagin aconseguit una acurada cohesió artística.

Today Can Flourish, gravat als estudis Maik Maier per Sergio de Svper, pren el nom d’aquesta llarga espera a la que totes les seves idees sobre la música —certament pròpies tot i que lleugerament heretades de Animal Collective, Dean Blunt o The Flaming Lips—, es materialitzaran en l’àlbum que tens entre mans (i també en tot el que està per venir). És un disc —¡per fi!— de cos present, però obert al futur. Obviant les guitarres en alguns punts (“Crystalline”) o estirant les capacitats vocals al límit (“Red Juice Falls Down”), inclús deixant alguna peça que encara està per acabar (“Ocean”). Hi ha sci-fi ambiental (“Orange Wall Behind Green Wall”), marabuntes de samplejats (“Oh, Cover Us”), baixos funkies a lo Toro y Moi (“It’s Dark But You Still Shine”), balades celestials (“Sunbeam”), des-estructures (“Everything”), catarsis (“Hey You”), i una intro (“In Dreams Was The Karma”), que ens recorden qui van ser i, després de tant amalgama digital, segueixen sent.

DIVENDRES

24

AARON RUX

Soft-rock, EUA-Madrid

22:00h
8€/10€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Video "The Crying Cowboys"     Spotify

Les cançons del nord americà Aaron Rux destil·len melancolia, aromes vintage i una subtil i elegant combinació de sons country, soft-rock, folk i soul.

El seu últim disc Crying Cowboys, és una meravellosa reflexió sobre l’amor i la soledat a través de la figura d’un vaquer solitari. Establert a Espanya, a més de ser un inquiet agitador cultural, col·labora habitualment amb Joe Crepúsculo i és un reputat compositor de bandes sonores de cinema independent. Només has d’escoltar un parell de cançons seves per adorar-lo i demanar més.

DISSABTE

25

FELIU VENTURA

Cançó d'autor, Xàtiva

22:00h
8€/12€

COMPRAR ENTRADA

Web     Facebook     Spotify     Video "Convocatòria"

‘Convocatòria’ és el nou disc de l’autor i cantant de cançons Feliu Ventura, un treball que conté 11 noves perles i que destaca per haver estat totalment confegit a la seva estimada Xàtiva: de la integritat de la gravació, mescla i màstering fins al disseny i la impressió del magnífic llibre-llibreta que l’atresora.

‘Convocatòria’ és també, finalment, el primer àlbum de cançons pròpies del xativí d’ençà d’aquell llunyà ‘Música i lletra’, que aparegué l’11 de setembre de 2011, i que consolidà l’artista en el panorama de la cançó mediterrània després dels seus primers discos ‘Alfabets de Futur’ (2006), ‘Que no s’apague la llum’ amb Lluís Llach (2005) i ‘Barricades de paper’ (2003).

DIUMENGE

26

YAÍMA OROZCO & ALFRED ARTIGAS

Canço d'autor, Cuba-Bcn

19:00h
TAQUILLA INVERSA

Facebook     Spotify     Video "Tu mirada"

Yaíma Orozco i Alfred Artigas treballen junts des de l'2013. Han donat forma a un duo on es  barregen la cançó trobadoresca cubana i la visió d'un músic de jazz.

El seu primer treball "Gracia" al 2013 amb un peu al "Filin" i un altre en la tradició llatinoamericana va marcar un camí a seguir i va ser presentat a Cuba, Argentina, Espanya, França, Bèlgica i Suïssa.

Amb el nou treball "Mi libertad" donen un pas endavant i s'obren a noves influències. Sempre mimant el treball de les dues guitarres i posant tot el gresol dels seus diferents bagatges al servei de les melodies i els textos de la trobadora santaclareña.

DIVENDRES

01

CHAQUETA DE CHÁNDAL + PELIGRO

Punk-rock, Catalunya-Mallorca

23:00h
6€/8€

COMPRAR ENTRADA

CHAQUETA DE CHÁNDAL (Punk psicodèlic, Bcn)

Web     Facebook     Video

Formar un grup que sonés a alguna cosa entre Neu!, La Polla Records i Los Brincos: aquest era el plan que van tramar Natalia Brovedanni (Santa Rita), Alfonso Méndez (lo:mueso) i Guille Caballero (Els Surfing Sirles) una nit que van quedar per jugar a ping-pong. Així va néixer Chaqueta de Chándal, que ja té llest el seu electritzant primer disc, "Gimnasia menor" (2019), coeditat per TBC Produccions i Bankrobber.

PELIGRO (Rock alternatiu, Mallorca)

Facebook     Spotify

Peligro és un trio de rock alternatiu nascut a finals del 2018 i establert a Mallorca. La banda està formada per Pol Font (bateria i veus), Esther Oller (vocalista i guitarrista) i Daniel Ortiz (guitarrista i veus). Sota les influències del rock alternatiu nord-americà dels 90 principalment, la banda compte amb un contundent repertori de temes propis cantats en castellà i anglès.

A principis del 2019 Peligro edita el seu primer EP homònim i actualment es troba treballant nous temes que formaran part del que serà el seu primer LP i que sortirà a la llum a mitjans del 2020 i comptarà amb la producció de Eric Fuentes (The Unfinished Sympathy).